
澳大利亚开奥运会的时候,在这片土地上发迹的媒体大亨默多克当然会去捧场。
在现场,默多克发现座位底下散落着一枚硬币,他站起身来,然后蹲下,捡起了那枚硬币,脸上带着微笑。
这则细节被媒体爆炒,但我只记住了默多克的微笑,拥有亿万资产的他却为捡到一枚硬币而微笑。
香港的.记者曾问过亚太首富李嘉诚,君以为一生之中,最快乐的赚钱一刻是何时李说:开一间临街小店,忙碌终日,日落打烊时,紧闭店门,在昏暗灯下与老伴一张一张数钞票。
李嘉诚的答案令记者措手不及。但这真是妙答啊,一点都不做作,谁都会对这样的快乐会心一笑。
快乐的标准是一根可以无限拉伸的橡皮筋,你的欲望越大,它拉得就越长,快乐的标准也就越高。默多克、李嘉诚是智慧的,把快乐的标准降下来,降到人人都拥有的境地,那就快乐了。
澳大利亚还有位华籍企业家谢英福,当时马来西亚有一家国营钢铁厂经营不景气,亏损高达1。5亿元。首相马哈迪找到他,请他担任公司总裁,他不假思索的答应了。在别人看来,这是一个错误的决定,因为钢铁厂债重难还,生产设备落后,员工凝聚力涣散,这是一个巨大的洞,根本无法填平的洞。
但谢英福却坦然对媒体说:当年我来到马来西亚时,口袋里只有5元钱,这个国家令我成功,现在我要报效这个国家,如果我失败了,那就等于损失了5元钱。
年近六旬的谢英福从别墅里搬出来,住进了那家破败的钢铁厂,三年后,工厂起死回生,开始大量创造财富。
5元钱每个人都拥有,但当你拥有1万元、1百万元、1千万元的时候,还会以5元的标准衡量自己的快乐吗
快乐像跳高,跳杆越低,我们就会越轻松,越无所畏惧。
正能量人物故事2随着大型情景喜剧《爱情公寓》的热播,剧中一姐胡一菲的扮演者娄艺潇受到了越来越多的关注。虽然意外走红,但这个多才多艺的姑娘却保持着低调的作风,踏踏实实地经营着自己的人生,只为了在飞翔的途中遇见最好的自己。
演艺生涯从躲猫猫开始
娄艺潇1988年出生于大连一个普通的家庭。从小她就表现出了过人的艺术天赋。娄妈妈见女儿实在喜欢艺术,便悄悄给她报了声乐和舞蹈的辅导班,但娄艺潇的姥姥强烈反对,于是两人就约好不告诉姥姥。从此,娄艺潇便同姥姥躲起了猫猫,每次姥姥问她在上什么特长班,她就回答说“英语”或者“奥数”。明明前一刻还在舞蹈室跳舞跳得满头大汗,回家后却对姥姥抱怨:“好久都不运动了,我该减肥啦!”就这样,娄艺潇在姥姥面前一直扮演着乖乖女的角色,背着姥姥又在钢琴、舞蹈和声乐上苦下功夫。她最终不仅练就了一身过硬的本领,而且通过了国家二级竞技健美操运动员的资格考试。
高考的时候,娄艺潇以优异的成绩考入了上海戏剧学院表演系,姥姥这才恍然大悟。后来在电视上看到外孙女的出色表演,娄艺潇的姥姥还得意地说:“我早就说过,霄霄(娄艺潇的小名)在我面前演了这么多年戏都没被识破,将来肯定是个好演员。”
必须十分努力,才能看上去毫不费力
进入大学后,娄艺潇更加严格要求自己,不仅每天都早起练声,而且坚持练习舞蹈。读大一时,娄艺潇参加了第五届全国推新人大奖赛,并入围“全国十佳歌手”。读书期间,娄艺潇还在同学的邀请下加入了学校的话剧社,参演了多场话剧。在排演话剧时,娄艺潇十分投入,就算是顶着39度的高烧也坚持上场,从来不肯敷衍了事。正是这段排演话剧的经历帮她积累了经验,让她在大三那年幸运地被《爱情公寓》的导演选中。她是少有的可以自如地操控拍摄氛围的演员之一。
在演戏的过程中,娄艺潇表现得十分敬业。在剧组里,她所扮演的角色会被通体淋湿多次,而那时正值寒冬腊月,娄艺潇却毫不在意,一次次任凭冷水泼在自己身上。这种近乎“自虐”的苛刻带来的直接效果,就是让娄艺潇成为一个十分上镜的演员。凡是她参演的情节,都给人一种逼真而生动的感受。
虽然在剧组中,娄艺潇是唯一一个在校生,也是所有人中年龄最小的一个,但她凭借出色的演技,将胡一菲这个角色表演得十分到位,张力十足,赢得了不少观众的喜爱。大家都说她一出场,就能感受到她那强大的气场。
忍着疼痛尽情舞蹈
娄艺潇也十分热爱舞蹈,常常即兴来上一段热舞。在《爱情公寓》第一季中,娄艺潇扮演的胡一菲曾经大秀舞技,表演了一段让人十分惊艳的舞蹈,而那段舞蹈就是她即兴自编、自演的,只拍了一遍就通过了。
20xx年度的《舞林大会》开始报名的时候,娄艺潇正在参加《爱情公寓》的拍摄,但在她心里,一直隐藏着一个舞蹈梦,那就是演绎一次奥斯卡最佳影片《黑天鹅》中的角色。
在那段时间里,娄艺潇每天都把弦绷得紧紧的:白天她待在剧组拍戏,晚上就躲在练功房里疯狂地练舞。两种截然不同的'体验将娄艺潇的生活一分为二:她白天是喜气洋洋的胡一菲,在镜头前面和同伴们嬉笑怒骂;晚上又化身为低沉阴郁的黑天鹅,一遍遍地做着狰狞的表情。
当初娄艺潇在选择参赛的时候,舞伴和老师都建议她选择简单一点的舞曲,但她却坚持要选《黑天鹅》里的经典片段。这个决定遭到了大家的反对,说这支舞难度太大,再加上排练时间太紧张,很难出效果。但娄艺潇坚持说,扮演黑天鹅是自己一直以来的梦想,为了追梦,再苦、再累也不怕。于是,从未学过芭蕾舞的娄艺潇从“上足尖”的动作练起,一遍遍旋转练习,把脚趾都磨烂了,脚趾甲也因为充血全部变成了深黑色,腿上都是累累的淤青,但娄艺潇却一直没有放弃练习,常一边忍痛一边大呼过瘾。
虽然对自己的最终表现不甚满意,但娄艺潇一点都不后悔自己为了登上舞台所付出的努力。她说:“希望自己可以通过脚踏实地的努力,一步步向奥斯卡影后看齐,这个过程就算再苦、再累、再痛也是值得的。”
把忍受都变成享受
娄艺潇在媒体面前异常低调,她谦逊地称自己为无公司、无包装、无宣传的“三无小演员”,她说:“如果尽100%的努力才能收获80%的成果,那么自己愿意付出150%的努力拿到100分。”
面对生活中的艰辛和疲惫,娄艺潇说自己的秘诀就是:“不后悔,不逃避,努力把忍受都变成享受。”有一次在海边拍戏,娄艺潇冲着大海喊了一天,哭得撕心裂肺,最后还在导演的要求下纵身跳入了海中。上岸的时候,她的眼睛肿了,脸晒伤了,嗓子哑了,脚也磨破了,却对着镜头恣意地微笑,努力摆出各种各样的姿势供摄影师参考。
她是一个从不妥协、从不认输的勇敢的姑娘,像一朵向日葵一样拼命汲取阳光,恣意绽放。接触过娄艺潇的人都说,这是一个充满正能量的女孩,跟她在一起总能感受到无穷的活力。娄艺潇说,其实她也见过生命狰狞和坎坷的一面,但是她依然愿意相信爱、相信奇迹,在前行中争取属于自己的阳光。也许,这就是她最勇敢的地方。
正能量人物故事3在西安,每周逢一、三、五下午6时,许多流浪汉都会在市内五星街的一间简易房内领走一份免费晚餐——几个包子和一碗稀饭。发放 ……此处隐藏6260个字……热播剧《血色浪漫》《幸福像花儿一样》《甜蜜蜜》等,其清丽倔强的形象深入人心。那时的孙俪并没有体验到表演的乐趣,只当是份工作,“可以赚钱”。她怵镜头,害怕被导演吆喝,也不敢想象被试镜,周围有一点动静,都能让她出戏。
孙俪曾对媒体坦承,自己一度困惑过,想突破,寻找还有什么可能性。她转战大银幕,通过出演《霍元甲》《画皮》《机器侠》《越光宝盒》《关云长》《画壁》等进行挑战。她说自己幸运。“每次都遇到不同的机会和角色,我很乐意去尝试。在塑造每一个角色的过程中,我都会付出更多,在过程中自己会进步,对角色对社会有更多的思考,再把这些想法和经验融入到下个角色,这是个让人愉悦的过程。”
真正让孙俪开始体验“塑造”的乐趣,是20xx年底拍摄电视剧《小姨多鹤》的过程。在剧中她要从18岁演到45岁,育有三个不得不称她“小姨”的孩子,而台词相当少的角色设定对表演能力提出了相当高的要求。颇下功夫的孙俪曾对该剧有过较高期待,但《小姨多鹤》却因题材原因差点儿未能上星播出。
《后宫甄嬛传》20xx年播出后,孙俪知名度上升到前所未有的高度,此时她也真正自信起来。20xx年,生活中当了妈妈的孙俪诠释辣妈夏冰,拍摄中明显更自如。已开始享受“表演事业”的她给导演编剧提了不少建议。导演沈严接受壹读采访时举例说,剧中夏冰的爆炸头就是在经过多种不同尝试后,最后采纳的孙俪的意见。孙俪说:“一个非常扭曲、非常不听话的头发”是她读剧本时对夏冰的第一感觉。亦如她自己,20xx年开始留短发。“之后越来越不相信自己是一个长发飘飘的女子,觉得短发太适合我了,所以越剪越短。”
吃了两个礼拜的水煮白菜
非科班出身的演员孙俪,多年来采用的入戏的方式一直是最“笨”的—那就是让自己成为那个人。这个过程付出的心力自不待言,“如果没有好戏,为了拍而拍,那就是消耗自己,消磨自己的激情,消磨自己的感受。”
在每个剧组,孙俪都为自己设定了一个“戏牢”。她描述开拍后的生活:“极其乏味单调,就是吃饭看剧本,没有任何娱乐活动。”她做不到那种水龙头似的表演,“一二三来了,一二三又关了”。孙俪曾经在访谈节目中透露,为了能在嘈杂的环境中尽快进入角色,每当开拍前15分钟,她都会根据即将表演的角色的心情气氛打开MP3中相应的音乐。以致当很多人问她,最初拍摄的那些倔强的角色到底跟她本人相似度有多少,是否如合作多次的导演高希希所言“本色出演”时,孙俪自己也变得“很迷惑”。此次拍完《辣妈正传》三个月后,孙俪到腾讯网做首映礼,门口保安形容她走路是“模特步”—那是角色夏冰剧中的走路姿态,足可见孙俪入戏之深。
而让孙俪演艺事业达到新高度的《甄嬛传》的拍摄,也让她费尽心力。甄嬛传》一共1500场戏,孙俪占到966场,要背的剧本多达50本。而为了区别不同时期的甄嬛的状态,孙俪每天给自己排一个表:一个星期后要拍的戏,两个星期后要拍的戏,分别标以不同的颜色进行背诵;为了提示角色的心情,她还会使用便签纸、签章等进行大量标注。当时,戏还没拍完,孙俪却把圆珠笔用到没墨。郑晓龙曾回忆,四个月的'拍摄过程中,孙俪从没跟大家吃过一顿完整的饭,从来都是吃到一半就去背台词了。
这种坚毅跟孙俪三年文艺兵的生涯密不可分,她做事的雷厉风行和自律性都是那个阶段培养出来的。20xx年9月,《辣妈正传》在荧屏热播时,你其实很难分辨,剧中的夏冰跟一年前的甄嬛身材有多大差异。在剧组,孙俪经常举着两个哑铃去化妆间,张译还发现孙俪常在朋友圈发布“40多度,最热的时间段,下午两三点”跑步的情景,今年年初,孙俪为减肥还跟泰拳教练学过拳击。
孙俪此次颠覆自我出演夏冰,事实上并不容易。导演沈严虽然跟孙俪多次合作拍广告片,但从故事大纲到剧本成型,他还是跟孙俪沟通多次才达成了合作意向。“剧本快完成时,得知有很多类似题材的戏在做,(她)会有一些犹豫,担心播出时扎堆。”而等孙俪确认出演,沈严又感觉到她的焦虑,“特别担心两年没拍戏对镜头生疏,开拍前做了很充分的准备,平时想起什么就通过微信跟我交流。”这个准备包括孙俪吃了两个礼拜的开水煮白菜,并增加了运动量。
拍摄的三个月中,沈严感触最深的是孙俪的用功很“细致”。甚至连指甲油的颜色,孙俪都会跟造型师主动沟通。孙俪跟壹读也提及,每天换色涂抹好几遍的指甲油,使她的指甲开裂甲床下陷。包括夏冰的服饰。“她的心情常常是五彩缤纷的,所以我会要求造型师给她颜色鲜艳的衣服,比如荧光粉就很适合她。(因为)对于80后来说,哪怕心情不好仍然会好好收拾自己。”
更丰富而不是更“单纯”
安心、周晓白、杜鹃、叶青、芍药、玫瑰仙子、周素梅、竹内多鹤、甄嬛、夏冰……纵然孙俪总强调自己不想重复,但细看她塑造的这些人物,都有一个共同的特点,她自己总结过:“无论我塑造的这个女人是坚强还是柔弱,是贤惠还是泼辣,她心中一直有一股爱的力量。”
时间倒退8年,孙俪刚拍完《幸福像花儿一样》,导演高希希曾问孙俪最喜欢演什么角色,她说想演一个反派,不是那种杀人放火,让人恨得直想枪毙的那种,而是反派人物善良的那一面,即使做了一些别人看来不太道德的事,但依然会有他的道理,大家会同情他。在《辣妈正传》中,孙俪同意接下夏冰一角的另一个重要原因就在这,夏冰是一个外表时尚泼辣、内心传统厚道的80后母亲。因为当剧集过半,观众会发现,那个“自私”的夏冰变了,她成为贤妻良母,甚至愿意为了照顾婆婆、孩子辞去工作。孙俪说:“很多角色想表达美好的东西,但很多美好是需要成长的历练的。”
孙俪还是那个一定要传播正能量的演员,正如她在公众面前的形象一样。在导演沈严心目中,孙俪“老实”而没有野心。他赞成孙俪坚持不把私生活与电视剧宣传挂钩。名声大噪的她在《甄嬛传》最火的时候,相夫教子去了。她说这也是幸运,避免了头脑发热。她这样剖析自己,“不要逼我花枝招展地做很多事。当偏离这个想法太多的时候,心里那个我就会出来敲敲脑袋,我就会头疼。我宁愿放弃,也不想头疼……我希望自己能保持轻盈的状态,那种状态才是最无敌的。我相信人在心平气和的时候,潜力是无限的。”
但“没有野心”不代表“云淡风清”,孙俪曾在访谈节目中透露,自己是个急性子,还承认骨子里有叛逆的劲儿。沈严对孙俪也有自己的观察,“如果说夏冰完全不等于孙俪是不对的,不然角色就不会成功了”。在这位让孙俪做出突破自己表演的导演眼里,“她生活中有很多疯、搞怪的特点,才可以找到这些特性展现在屏幕上。”
而还有一点让人意外的是,《辣妈正传》中近百套时装都是设计师从韩国淘回来的,并没有孙俪本人的私物。“这次的服装对我来说是一种全新的尝试。我以前很怕穿让我嫌麻烦的衣服,以舒服为主。”
在《辣妈正传》第17集,夏冰有这样一句台词:“本宫定当记得,尔等守望相助,风雨同舟,私心想着,待风和日丽、水木清华之日,与众姐妹们低吟浅酌,闲话平生。”用的是甄嬛体的语言风格,说的却是当代女子心情。但无论甄嬛还是夏冰,离最初的那个安心已经很远了,身为一个演员,孙俪希望自己更丰富而不是更“单纯”,如她所言,“到这个年龄,有了一定的生活阅历,还被形容为‘单纯’,也有点儿奇怪吧。”



